WORLDMIK – БЛОГ О РОК-МУЗЫКЕ

И снова здравствуйте, уважаемые мои читатели. Сегодня я решил не отходить от своей излюбленной стилистики и поведать Вам об одной интереснейшей рок команде. Пожалуй, не встретишь ни одного человека, чья юность, как и Вашего покорного слуги, пришлась на бурные 80-е годы и который не слышал бы ничего об этом коллективе. А уж поклонникам пауэр-металла, я думаю, нет надобности и представлять корифеев жанра – немецкую группу Helloween, которая, собственно говоря, и дала ему начало в 1987 году с выходом культового альбома Keeper of the Seven Keys, part 1. Приступая к этой статье, я хочу вкратце рассмотреть периоды развития и становления коллектива, а так же попытаюсь дать им краткую оценку. Ведь для посвященных не секрет, что в разные времена группа звучала по-разному, в отличие от тех же Iron Maiden или Manowar. По этой причине далеко не все поклонники группы любят все ее альбомы – некоторым нравится лишь раннее, другим – позднее творчество этой в общем-то уникальной команды.
Итак, рассмотрим условные периоды творчества Helloween:

1. «Хансеновский» период 1984-1988.

а) Walls of Jericho – 1985 это до сих пор один из лучших альбомов группы, хотя это их дебют. Здесь по душе металхедам придутся суперскоростные песни с запоминающимися мелодиями. Состав группы: Кай Хансен, вокал, гитара; Микаэль Вейкаф, гитара; Маркус Гросскопф, бас; Инго Швихтенберг, ударные. Визжаший вокал Кая, блестящие соло и яркая энергия исполнения стали изюминкой релиза, однако, несмотря на успех, у группы были более амбициозные планы – они искали новое звучание;

б) И вот, на Keeper of the Seven Keys, part 1 and part 2, 1987-88 они его нашли. Пригласив на вокал Микаэля Киске, Helloween окрыли новый жанр, соединив уже имеющуюся скорость и мелодизм с кристально чистым высоким вокалом. В 1987 году подобный ход был весьма необычен, поэтому группа потеряла многих поклонников, однако новых прибыло гораздо больше. Альбомы очень успешно продавались, а популярность росла. Бесспорная классика жанра!

Eagle Fly Free

2. Период Киске:

а) Pink Bubbles Go Ape – 1991. Хотя Кай Хансен стоял у истоков группы, явного лидера у коллектива не было, а когда Микаэль Киске набрал вес, появились конфликты по поводу дальнейшего курса. Дело в том, что Киске не был большим поклонникам металла, а Хансен уступить не мог. В результате, он покинул группу и создал «Gamma Ray», где стал полноценным хозяином, а на его места взяли Роланда Грапова. Данный период является самым нелюбимым у традиционных поклонников, так как последующие два альбома созданы в удаляющемся от жанра стиле. Однако с точки зрения качества музыки команда не потеряла ничего. Да, она стала звучать мягче, напевнее, зато без самоповторов;

б) Сhameleon – 1993 года поставил жирную точку в сотрудничестве с Киске. Стало понятно, что, двигаясь таким путем, группа полностью отойдет от любимого ими жанра. Собственно говоря, металл хотели играть все, кроме Киске. Настало время перемен и кардинальных решений. К тому же, в этот нелегкий период случилось несчастье – Инго Швихтенберг покончил жизнь самоубийством.

3. Период Дериса:

а) Master of the Rings – 1994 и Time of the Oath – 1996 стали перломным моментом в истории коллектива. Новый вокалист Анди Дерис полностью изменил звучание группы – его бархатистый, с хрипотцой вокал и манера исполнения вернули группу в лоно пауэр-металла, привлекая новых поклонников. Многие любители старого Хэллоуина, говорят, что с приходом Дериса это уже не Хэллоуин. Действительно, не зная истории, тяжело найти схожесть команды 90-х с самими собой 80-х, но они никогда не стояли на месте и всегда стремились к развитию. А уж скоростные вещи, яркие баллады и мелодику они совершенно не потеряли. Кстати, место барабанщика занял Ули Куш;

б) Better Than Raw – 1998. Первая осечка в обновленном составе. Альбом не плох, но ему явно чего-то не хватает. Мелодии не цепляют с первого раза, хиты не дотягивают до уровня прошлых альбомов, однако при внимательном прослушивании здесь так же можно найти интересные ходы. Кроме того, на этом альбоме появилось стремление к утяжелению мелодий, проявившееся в полной мере в 2000 году. А вот в 1999 году, к 15-летию со дня основания, Хэллоуин записали настоящий подарок фанатам – Metal Jukebox – альбом кавер-версий их любимых песен;

в) The Dark Ride – 2000. Услышав звучание Диккинсоновского Chemical Wedding команда решилась на эксперименты. Утяжеленное звучание гитар, снижение скорости (хотя отдельные скоростные треки все же есть) и, что самое главное, нетипичная для группы мрачность – вот, что получили фаны, купив диск. Альбом остается обсуждаемым и по сей день, однако многие считают его вершиной творчества коллектива Дерисовского периода.
г) И возвращение к стилю Happy Heloween. В новом тысячелетии группа не создала абсолютных шедевров, хотя продолжает выпускать пластинки на хорошем уровне. Последовали очередные изменения в составе – поочередно покинули коллектив Ули Куш и Роланд Грапов, однако существенных изменений в звучании не произошло.

Rabbit Don’t Come Easy-2003 и GamblingWith the Devil-2007 получились на твердые четверки. Слегка подкачал лишь Keeper of the Seven Keys, part 3 2005 года – двойной альбом богатый материалом, однако с Better Than Raw у него общие проблемы – нет необходимого драйва и хитовости что ли, хотя попытка и вышла интересной. Наверно, это тот случай, когда группа не знает куда двигаться дальше и пытается вернуться к корням, но неудачно.
В любом случае, ошибок нет у того, кто не работает. А мы будем радоваться за своих кумиров, тем более что альбом 2007 года по-настоящему удачен и мы с нетерпением ждем новых!

Официальный сайт HELLOWEEN